第三屆台北數位藝術節
台北數位藝術節,這次的展覽主題為-超介面。一開始聽到超介面這個名詞的時候感覺非常抽像,完全沒辨法直接的做出聯想。所謂的「超介面」,指的是突破那些本來是單一介面的網路的建構。「介面」本來就包含了超越本身與向外擴張的的隱喻。沒有一個介面是以獨立存在為目的而被製造出來的,所有的介面都可以是一個完整的系統下的通道,除了本身以外也將其他訊息傳達給其他介面,包括終端的顯示也是經由人們複雜的行為去回聵給系統,這就是超介面基本概念。簡單的說,超介面就是"超越"與"詮釋"的介面。
這次眾多的作品之中,最有吸引力的莫過於<<漂流網 Ver.1>>了。在一面大電視牆上面,映著的是非常震撼的畫面,看著看著總有種快要被吸引進去的感覺。作者-平川紀道,是日本新生代媒體藝術家。而漂流網 Ver.1這項作品主要表達的目的在於-用一種嶄新的方法,來認識我們所身處的數位世界("世界"二個字才是重點哦,而不是數位)。他說-全求所分佈的數位網路對於是島國的日本而言就像海洋一樣,就像是一種媒介。站在沙灘上遠眺海洋彼端,就像是正坐在電腦面前面對著虛無的搜尋引擎的我們一樣,展現了我們對於搜尋所預期的能量。站在這項作品前靜靜的看著畫面上的波動(他真的很像MEDIA PLAYER在播放的時候的畫面一樣!),不知不覺中似乎也能多少感受到我們所面的的數位世界之浩瀚。
另外一項作品,是來自韓國的睦鎮耀所作的作品<<音樂圓柱>>也非常的吸引我。雖然我一直覺得它不過是一個比較大、比較漂亮的音樂盒(它還會發光!),但是簡單卻不失美感的音色仍然使我駐足。音樂圓柱是一項藉由觸碰進而演奏的互動裝置。直接去觸碰的時候圓柱中的LED燈會發亮,然後發出特別的聲音,如果你能用手指輕輕的在表面刷一下,能感受到類似風鈴的感受(至少我是這麼覺得,哈哈),在圓柱的附近還有一個小小的手把,轉動它的話圓柱一樣會發出LED的燈光及那特別的聲音,這也就是為什麼我說它像音樂盒的原因。對我而言,與其說它是參展的知名作品,倒不如說是小玩具,是不是貼切多了呢 ?
在接觸到台北數位藝術節的展覽後,要說是獲益良多也稱不上。但是在面對這麼多具數位感的作品後,不但沒有像其他展覽的沉重的感覺,反而能在這些具有數位感的作品中找到一種清新的感覺。或許不是所有的展覽都這麼沉重,暑假的時候去看的長毛象特展就真的是爛到一個極致(這是抱怨)。
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